До 24 февраля. Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева, отдел Сибирского искусства
ул. Карла Маркса, 23. Иркутск.
Сергей Юрьевич Писарев – один из интереснейших современных живописцев Иркутска. Свое первое профессиональное образование получил в Иркутском художественном училище, где его преподавателем был Михаил Данилович Воронько. С 2001 года Сергей Писарев – член Союза художников России. В творческом багаже живописца десятки выставок, в том числе и персональные. Среди наград — именная стипендия Союза художников России.
Экспозиция объединила десятки произведений живописи и графики из коллекции самого художника и частных собраний. Главной темой его полотен является величественная природа Прибайкалья. Сергей Писарев является организатором и бессменным руководителем проекта «Большой байкальский пленэр», который проходит ежегодно начиная с 2012 г. Художника интересуют и коренные жители Восточной Сибири, портреты которые также представлены на выставке. Посетителей ждет встреча как с уже знакомыми произведениями, так и с совсем новыми картинами, которые впервые представлены любителям и ценителям искусства.©источник: gallerix.ru
Скифский воин. VIвек до н.э. художник Е. Край
В галерее «Нагорная» Объединения «Выставочные залы Москвы» при поддержке Сургутского художественного Музея, Центра художественных промыслов и ремесел г. Ханты-Мансийска, МГХПА имени С. Г. Строганова, кафедры искусства МГУ и Московского Дома Национальностей открывается выставка «По следам Золотого всадника. Территория Югра», цель которой познакомить зрителей с уникальной культурой севера России.
Выставка посвящена археологии и мифологии, лежащих в основе северных изобразительных традиций. За исходную точку взята мифология коренных народов севера (в том числе хантов и манси), принесенная золотыми всадниками древней Югры – скифами.
скрытый текст
продлится до 24 февраля 2019 года.
Время работы: вт–вс 11:00–20:00
Стоимость: 100 р. (50 р. – льготный билет)
Галерея «Нагорная». ул. Ремизова, 10. Москва
Арт-провокация «М. Горбачев. Простите» была продана на аукционе за 12 миллионов рублей. Об этом сообщается на странице аукционного дома «12-й стул» в Facebook.
Работа представляет собой холст с автографом бывшего президента СССР Михаила Горбачева и напечатанным словом «Простите» сверху него, сделанную художником В. Ивановым. Стартовая цена лота составила 100 тысяч рублей, что в 120 раз меньше финальной стоимости. В результате 10-минутного торга арт-объект приобрел анонимный телефонный покупатель.
По словам Иванова, работа была создана в 2009 году, во время визита Горбачева в Международный университет в Москве. Сам художник был тогда студентом этого вуза и присутствовал на встрече с политиком. Иванов поделился, что «заранее заготовил большой холст и маркер» для Горбачева, чтобы он «что-нибудь нарисовал на память».
«Михаил Сергеевич улыбнулся, широко расписался и добавил: "Сам нарисуй, фантазии у тебя хватает!" В этот же день я нанес надпись: “ПРОСТИТЕ”», — рассказал Иванов...(С)
Музей изобразительных искусств имени Пушкина приглашает на "Афишеманию". Новая выставка рассказывает о французской художественной рекламе конца XIX - начала XX века.
В конце XIX века во Франции реклама товаров и услуг перестала быть "низким жанром" и превратилась в поле для эксперимента, в котором принимали участие такие художники, как Анри де Тулуз-Лотрек, Альфонс Муха, Жюль Шере. Критики и коллекционеры буквально охотились за плакатами, некоторые, особо ценные экземпляры, даже печатались подпольными тиражами. Благодаря афишам из собрания Пушкинского музея можно проследить историю искусства целой эпохи во Франции — Belle Époque. ©
источник: Новости культуры. РоссияК
Полотно Ильи Репина "Женщина с кинжалом", изображающее восточную красавицу - царицу Зарему, совсем скоро отправится из Тульского художественного музея в Третьяковскую галерею. Картина станет одним из экспонатов выставки произведений великого художника, которая откроется в столице 16 марта при поддержке банка ВТБ.
"Женщина с кинжалом" появилась как этюд к картине "Садко", когда Репин работал над холстом на былинную тему по заказу великого князя, в будущем императора Александра Третьего. Но в итоге художник не перенес этот образ на масштабное полотно, оставив его самостоятельным портретом.
"Для него самое главное, как создается впечатление от этой цветовой гаммы, от этого подводного царства, которое сказочное, оно производит впечатление на самого художника по его сюжету. Ему было очень важно это передать в картине", - пояснила первый зам. генерального директора объединения "Историко-краеведческий и художественный музей" Марина Кузина. ©
источник: Новости культуры. Россия К
Картина Якоба Йорданса «Оплакивание Христа» впервые за 225 лет покинула стены Александро-Невской лавры. Ее отправили на выставку в Эрмитаж. 2 марта там откроется экспозиция, посвященная фламандскому живописцу.
Подготовка к транспортировке заняла более часа. Полотно аккуратно сняли со стены Свято-Троицкого собора, отделили от рамы и упаковали. Эту картину в 1764 году в Берлине приобрела Екатерина Вторая. Позднее императрица подарила ее Александро-Невской лавре. С тех пор полотно ни разу не покидало собор.
"Специальные исследования будут сопровождать все время ее экспонирования, и мы предполагаем, что по итогам путешествия нашей картины будет написана как минимум научная статья, а может быть и что-то больше", - отмечает Алексей Одинцов, помощник наместника Свято-Троицкой Александро-Невской Лавры по реставрации и сохранению культурного наследия.©
источник: Новости культуры. Россия К
Усадьба «Татагуни» в Индии, принадлежавшая Святославу Рериху и его жене Девике, будет превращена в музей. После смерти супругов началась многолетняя тяжба между претендентами на землю и дом, которая, наконец-то, разрешилась. репортаж Дмитрия Мельникова:
скрытый текст
источник: Новости культуры. Россия К
26 февраля в испанской Малаге, в первом в Европе зарубежном филиале Государственного Русского музея, открылись сразу три выставки, посвященные женщинам в русском искусстве.
В экспозиции «Святые, царицы, работницы» - около 180 произведений искусства XV- XX веков. Образы русской женщины в иконах, скульптуре, живописи - от изображений святых до портретов современниц. Две другие выставки представляют творчество русских художниц - это графика и работы на перекрестке традиций и авангарда.©
источник: Новости культуры. Россия К
В Эрмитаже - одна из самых значительных коллекций исторических костюмов. Но ее большая часть до сих пор скрыта от глаз публики. Хранители надеются, что когда-нибудь в Эрмитаже появится центр костюма. Юлии Струковой показали часть коллекции, которая находится в открытых фондах.
скрытый текст
источник: Новости культуры. Россия К
В Государственном историческом музее 27 февраля открылась выставка «Аристократический портрет в России XVIII – начала XX века». Историю Отечества в лицах изучил Антон Николаев.
скрытый текст
источник: Новости культуры. Россия К
В Нью-Дели проходит фестиваль уличного искусства. В нем принимают участие более 30 художников - со всей Индии, а также из Австралии, Нидерландов, Польши, Сингапура и Японии. Первый такой смотр прошел пять лет назад - тогда группой активистов обычный район индийской столицы был превращен в художественное пространство.
В этом году художникам выделили три переулка, застроенных типовыми домами. Мастера могут украсить все части зданий - арки, окна, козырьки подъездов. Творческую свободу ограничивают лишь темы - отражение социальных проблем: защита природы, глобальное изменение климата, образование женщин. Фестиваль начался только 15 февраля, но уже сегодня многие работы почти закончены. И облик квартала совершенно изменился. ©
источник: Новости культуры. Россия К
В Москве сегодня открылась художественная выставка «Россия». Это итог серии экспозиций, которые проводились в федеральных округах страны в 2018 году. Выставка отражает ситуацию в изобразительном искусстве России, в том числе в ее отдаленных регионах. Из Центрального дома художника ‒ Антон Николаев.
скрытый текст
источник: Новости культуры. Россия К
В Русском музее в Петербурге проходит выставка «Осень русского Средневековья». В экспозиции ‒ произведения изобразительного и прикладного искусства от Смутного времени до 1700-х годов. Посетителей встречают царские врата из иконостасов разных храмов: деревянные, металлические, с росписью. Всего в корпусе Бенуа разместили 500 экспонатов ‒ все они из фондов музея. Многие экспонируются впервые или с новой атрибуцией. Есть иконы в состоянии так называемого «частичного раскрытия». Также представлены фрагменты настенной росписи, которые удалось вырезать из стен Троицкого Калязинского монастыря до того, как он был взорван в 1939 году. Еще один уникальный экспонат ‒ крышка раки преподобного Александра Свирского. Ее привезли в музей после закрытия Свято-Троицкого монастыря в 1925 году.
«Таких рак по Руси было много, потому что чтили чудотворцев своих. Но поскольку они все были из серебра, из золота, с драгоценными камнями, а, как известно, металл привлекает драгоценный всегда, поэтому они чаще всего переливались. И так произошло с большинством памятников. Мы счастливо обладаем одним из трех сохранившихся произведений», ‒ рассказала заведующая отделом древнерусского искусства Ирина Соловьева.©
источник: Новости культуры. Россия К
Актёр театра и кино, режиссёр, народный артист РФ Евгений Миронов приедет на открытие театрального фестиваля в город Камышин. Об этом в среду, 27 февраля, в ходе пресс-конференции, посвященной проведению мероприятий в рамках Года Театра.
- Центральным событием в рамках Года Театра в Волгоградской области станет проведение фестиваля «Театры малых городов России», - отметил Владимир Попков. - Наш регион выбран площадкой для этого мероприятия. Фестиваль пройдет в конце мая в городе Камышине.
В течение недели на трех разных сценах выступят труппы из Пермского края, Татарстана, Свердловской, Московской и Самарской областей, Красноярского края, Башкортостана, Республики Саха и ХМАО. Свою постановку гостям и участникам фестиваля представит и коллектив Камышинского драматического театра.
Стоит отметить, что в марте этого года в Камышине запланировано проведение «Творческой лаборатории». За три дня приглашенные столичные режиссеры сделают с актерами Камышинского театра эскизные спектакли по пьесам современных драматургов и вынесут их на суд зрителей. Творческие номера, получившие положительный отклик, могут войти в репертуар театра. ©
источник РИАЦ-Волгоград
Художники из городов-побратимов, расположенных в Европе, Азии, Африке и Северной Америке, станут участниками фестиваля «Извините, Вы не видели Лосева?».
Проект стал победителем конкурса Фонда президентских грантов на развитие гражданского общества в номинации «Поддержка проектов в области культуры и искусства», получив возможность пригласить на фестиваль художников из городов-побратимов Волгограда.
– Мы рады принять художников, урбанистов и кураторов, работающих с художественными медиа – фотографией, скульптурой, живописью, графикой, фото- и видеоинсталляциями, перформансом, хореографией, паблик-арт, – говорит директор фестиваля «Извините, Вы не видели Лосева?» Марина Воронова, – приветствуются проекты в области искусства соучастия и искусства сообществ. Для того, чтобы стать участником, необходимо заполнить анкету, которая размещена на сайте фестиваля, его страницах в социальных медиа, и дождаться приглашения.
Тема IV фестиваля и арт-резиденции «Изобретение мира», которая предоставит художникам мастерскую для коллективного использования, – 75-летие установления побратимских связей между Сталинградом (Волгоградом) и Ковентри, основателями глобального движения породненных городов. Ожидается, что художники напишут (нарисуют, создадут) в пространстве города произведения искусства, посвященные Миру, дружбе и городу на Волге, встретятся с коллегами и горожанами. И создадут памятный альбом с работами, который поступит в библиотеки и школы искусств городов-участников.
– Послевоенный Сталинград, строившийся по новому генеральному плану как Город Мира, стал центром паломничества деятелей искусства и культуры, – комментирует искусствовед, начальник службы развития малых музеев Государственной Третьяковской галереи Татьяна Гафар, – яркое городское событие мая развивает традиции, заложенные в 1942 году и продолженные современными фестивалями, такими как «Неопознанное движение», «Вкратце!», «Vita-art-time», «(Из)Обретая публичное», коммуникативными проектами Андрея Лисицкого, Натальи Леонтьевой, Елены Собиновой, Джона Маттона и Федора Ермолова. ©
источник РИАЦ-Волгоград
В Волгограде состоялся православный фестиваль «Святая Русь». В нём приняли участие дети из детских садов и школ, вместе с известными коллективами и исполнителями города.
Как сообщили РИАЦ в пресс-службе волгоградской епархии, программа фестиваля включала в себя не только выступление хоровых коллективов, но и знакомство зрителей с работами начинающих художников, отражающих в своих картинах православную тему и прославляющие родной край в фойе ДК, и поделками в номинации «Прикладное искусство».
Лауреатов в номинации «Изобразительное искусство», награждал на сцене заслуженный художник России, почетный гражданин Волгоградской области, член совета «Царицынского фонда культуры» Владислав Коваль. Открытие и закрытие фестиваля прошло под звуки колокольного звона в исполнении руководителя школы колокольного звона при Казанском кафедральном соборе Александра Моренова.
Художественное слово представили три поэтессы — мэтры волгоградской поэзии — Юлия Артюхович, Татьяна Батурина и Елизавета Иванникова. У каждой из них создан свой поэтический клуб, в котором они помогают начинающим поэтам обрести свое имя, представить свое творчество на суд зрителей.
Впервые в программе фестиваля принял участие мужской хор Царицынского православного университета преподобного Сергия Радонежского. Прозвучала «Молитва» в исполнении ансамбля «3-1», лауреата всероссийских конкурсов бардовской песни, лауреата Грушинского фестиваля.
Номинация «Вокальное искусство» была представлена двумя детскими коллективами: Образцовым фольклорным ансамблем «Ягодка» ДМШ №8 и детским образцовым хором «Виктория». Зрительный зал был потрясен выступлением концертного хора ВГСПУ, народного фольклорно-этнографического ансамбля «Покров» и клиросного хора храма святого праведного Иоанна Кронштадтского. За плечами этих коллективов различные победы на конкурсах и фестивалях не только в городах России, но и за рубежом.
Организаторами фестиваля выступили Царицынский фонд культуры и Волгоградская митрополия. ©
источник РИАЦ-Волгоград
Прямо в Праздник женщин в Выставочном зале им. Г.В. Черноскутова в Волжском начинает свою работу персональная выставка Анны Бутиной «Река жизни». В экспозиции будут представлены работы из стекла, витражи и фотографии.
Анна Бутина не ограничивается любимым стеклом, она успешно работает в области станкового и монументального творчества. В арсенале художника — богатая палитра выразительных средств современного стекла, которое она сочетает с металлом.
Анна Бутина — активный участник выставок декоративного искусства. Плодотворно сотрудничает со многими московскими музеями и выставочными залами. Её работы находятся в Государственном историческом музее, Музей современного искусства в Москве, Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, Государственном музей архитектуры им. Щусева и других музеях в России и за рубежом.
Выставка Анны Бутиной «Река жизни» будет работать с 8 по 31 марта в Выставочном зале им. Г.В. Черноскутова по адресу: Волжский, пр. Ленина, 97. Справки по телефону 8(8443)39-26-31.©
источник: РИАЦ-Волгоград
Казаки отправляются покорять российские города.
Волгоградский государственный ансамбль российского казачества отправляется на гастроли.
С 9 по 13 марта он выступит в пяти российских городах: Чебоксарах, Йошкар-Оле, Бугульме, Нижнекамске, Уфе.
Волгоградские артисты представят свою самую популярную концертную программу — «Энциклопедия казачества. Вольный край», которая наиболее полно отражает стилистику и творческое направление ансамбля. Популярность концертной программы объясняется повышенным интересом зрителей к исторической правде, жизни и быту казачества России, его танцевально-песенной культуре. ©
источник: РИАЦ
Френсис Бэкон, Люсьен Фрейд и Лондонская школа
5 марта-19 мая, ГМИИ им. А.С. Пушкина(С)
С 07.03 до 21.04.2019 в Доме-музее А.Н. Островского – Театральная гостиная на Малой Ордынке.
В Театральной галерее на Малой Ордынке открывается персональная выставка Владимира Любарова «Год Театра в деревне Перемилово». На выставке будут представлены работы художника из одноимённой живописной серии.
Деревня Перемилово – главное место действия почти всех историй живописных серий художника. В этот раз его персонажи принимают участие в проведении Года Театра: все они участвуют в постановках самодеятельного деревенского театра, вдохновенно перевоплощаются в героев произведений Пушкина, Лермонтова, Островского, Толстого, Горького и Чехова и даже Шекспира, Мольера и Бомарше.
скрытый текст
источник: Cultobzor.ru
Всего фото в этом сете: 7. Нажмите для просмотра.
Французские эксперты устанавливают авторство полотна «Обнаженная Джоконда». Сообщается, что картину хотят включить в экспозицию большой выставки, приуроченной к 500-летию со дня смерти Леонардо да Винчи.
Изначально картина неоспоримо считалась оригиналом работы да Винчи, однако, в дальнейшем новое поколение экспертов поставило под сомнение этот факт. Тогда рисунок был причислен к рангу обычных копий, сделанных учениками мастера.
В итоге картина была передана в Центр исследования и реставрации французских музеев при Лувре. Куратор Музея Конде Матьё Дельдик сообщил, что считает «рисунок был создан при непосредственном участии мэтра». В частности, была обнаружено, что автор применял технику сфумато – смягчения очертаний фигур и предметов. Именно ее часто использовал в своих работах Леонардо да Винчи.
«Вполне вероятно, что Леонардо создал большую часть рисунка. Однако ради научной истины следует признать, что полной уверенности в этом нет и никогда не будет. Но ясно, что это произведение высокого качества, нарисованное прекрасным рисовальщиком», - заключил эксперт.©
источник: Новости Культуры. Россия К.
«Юдифь, убивающая Олоферна» - снова в центре внимания,
африканская фотолетопись длиной в 40 лет и
выставка рукописей Альберта Эйнштейна.
скрытый текст
источник Новости Культуры. РоссияК.
Это сообщение отредактировал 42-Й - 11-03-2019 - 23:03
Директор галереи Tate Britain Алекс Фарквхарсон ‒ об особенностях Лондонской школы живописи.
Художники Лондонской школы, и это обязательно стоит учесть, творили в годы, когда и абстракционизм почти уже устарел, пребывал в тупике, можно сказать. Один из них Рональд Китай, говорил, что в тот период «Мона Лиза» казалась ему более радикальным высказыванием, чем творчество абстракционистов. Кстати, именно Китай ответственен и за наименование «Лондонская школа», и за сам факт объединения художников. Именно он в 1976-м собрал их выставку и дал ей название «Human Clay» ‒ «Человеческая глина» или «плоть». Кажется, что аромат той, лондонской экспозиции чувствуется на нынешней выставке в Пушкинском.©
источник Новости Культуры. РоссияК.
Курские иконописцы начали работу по воссозданию образа святых мучеников Сергия и Вакха. Более восьми веков икона хранилась в одном из древнейших православных монастырей Сирии, но была уничтожена боевиками. Древняя земля сирийская - земля апостолов, пророков и святынь. Одна из них в городе Маалюля - храм Сергия и Вакха, римских воинов и тайных христиан, принявших мученичество во времена гонений.
скрытый текст
источник Новости Культуры. РоссияК.
В Екатеринбурге открылась выставка памяти Виталия Воловича. На ней представлены не картины, а шаржи-автографы, которыми уральский художник подписывал свои работы. Более 30 оригинальных подписей Виталия Воловича демонстрируют его эрудицию и чувство юмора. Они отражают и художественную жизнь города. Рисуя шаржи, художник никогда не повторялся. Его ироничные творения всегда получались разными в зависимости от настроения автора. Выставку из личных коллекций в память о Виталии Воловиче организовали его друзья.
«Виталий очень не любил писать. Он всегда на подарках себя рисовал. Много лет назад мы с моим другом Володей Макеранцем придумали небольшой альбом его шаржированных автографов. Прошло время, и мы решили вернуться к этой идее ‒ сделать выставку», ‒ рассказал коллекционер Семен Ваксман.©
источник Новости Культуры. РоссияК.
Премьер-министр России подписал распоряжение о назначении Ивана Глазунова ректором Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Соответствующий документ был опубликован на официальном сайте правительства.
«Назначить Глазунова Ивана Ильича ректором федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования «Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова» сроком на 5 лет», - сказано в сообщении.
В конце июля 2017 года Иван Глазунов был назначен исполняющим обязанности ректора этой Академии. Эту должность он занял после смерти своего отца, основавшего и возглавившего Академию в 1987 году.©
источник Новости Культуры. РоссияК.
Музей AZ представляет выставку «Птица-тройка и ее пассажиры». Новый проект (а это уже восьмая выставка в доме на 2-й Тверской-Ямской) объединяет графические произведения Анатолия Зверева, офорты классика европейского модернизма Марка Шагала и скульптурный объект одного из ведущих мастеров современности Вадима Космачева.
Творческие поиски столь разных художников ХХ века сходятся в одной точке – в какой-то момент источником их вдохновения оказались «Мертвые души» Николая Гоголя.
скрытый текст
источник: Cultobzor.ru
С 07.03 до 19.05.2019 в Музее Победы.
Выставка о женщинах 1940-х годов откроется в Музее Победы в преддверии 8 марта – художественный проект посвящен судьбам женщин грозной военной поры и приурочен к Международному женскому дню.
Посетители увидят около 150 раритетов из фондовых коллекций Музея Победы – живопись, графику, скульптуру, предметы декоративно-прикладного искусства и т.д. Большинство из них представлены для широкого зрителя впервые.©
Среди экспонатов – работы скульптора Евгения Вучетича, художников-фронтовиков Бориса Неменского, Николая Обрыньбы, Софьи Урановой, Валентины Глобиной и многих других.
Известные мастера искусства создали яркий образ современницы. Это школьницы и юные девушки, жены прославленных маршалов и простых солдат, матери, провожающие сыновей на фронт или получившие похоронку.
Связистки, разведчицы, летчицы, медсестры, партизанки, блокадницы, труженицы тыла – все они внесли свой вклад в приближение Победы и при этом оставались женщинами.
В экспозиции представят предметы одежды и повседневного обихода середины ХХ века: вышивку и кружева, платья и туфли, пудреницу и сумочку.©
источник: Cultobzor.ru
С 16.03 до 27.03.2019 в Арт-пространстве «квАРТира10».
Artcultivator и арт-пространство «квАРТира10» представляют выставку Анны Чариной .
Моя Москва – один из самых популярных хештегов в Instagram. У нескольких миллионов человек есть своя столица – яркая или пасмурная, веселая или унылая, сверкающая огнями или грязная, с неубранным снегом и крошащейся тротуарной плиткой. Как говорил Оскар Уайльд, красота — в глазах смотрящего.
Взгляд художника – всегда особенный, и тем более художника, чье творчество на протяжении почти 25 лет связано с темой города.
В Москве Анны Чариной нет столичного лоска, здесь сохранились заросшие парки, а в них – колченогие скамейки, здесь в темных арбатских двориках еще ржавеют жигули-копейки, а на «золотых шлемах» церквей пока не лежат тени Москва-Сити.
Благодаря авторской технике живописные пейзажи по-акварельному легки и лиричны. Художник как археолог фиксирует не просто уходящую, но уже ушедшую натуру – Москву, которой уже нет, но в которой мы все хотели бы вновь оказаться.
В экспозиции выставки, которая развернется в историческом здании под стенами Кремля, будут представлены более 60 живописных и графических работ Анны Чариной.©
Это сообщение отредактировал 42-Й - 11-03-2019 - 23:20
В «Новое прошлое» нас приглашает заглянуть голландская художница Тамара Стофферс. В центре фотографии имени братьев Люмьер открывается ее выставка. Нам предлагают посмотреть на коллажи, созданные по мотивам жизни в Советском Союзе.
Всего фото в этом сете: 4. Нажмите для просмотра.
Автор смело экспериментирует с техникой
коллажа, комбинируя иллюстрации из найденных книг, открыток и газет эпохи СССР.
Благодаря смешению несоизмеримых объектов общей культурно-исторической эпохи
художница создает новые визуальные связи и смысловые ситуации, интересные
зрителю. Выбранный автором принцип основан на ностальгическом чувстве о
прошлом, которое никогда не было ей известно.
скрытый текст
16 марта в 16:00 состоится встреча с Тамарой Стофферс, во время которой она
подробно расскажет об истории создания своего коллажного проекта, а также проведёт
экскурсию по выставке.
Цена билета: 250 – студенты и пенсионеры, 400 – полный билет в будние дни, 500 рублей – полный билет в выходные дни, ветераны Великой Отечественной войны, дети до 6 лет в сопровождении родителей — бесплатно.
Время работы: вт-пт 12:00-21:00 и сб-вск 12:00-22:00
Адрес: Москва, Москва, Болотная набережная, 3, стр. 1
источник: Новости Культуры(РоссияК), aboveart.ru
Это сообщение отредактировал 42-Й - 14-03-2019 - 19:10
16 марта в Новой Третьякове откроется ретроспективная выставка работ Ильи Репина. По заявлению генерального директора галереи Зельфиры Трегуловой, на время проведения выставки меры безопасности в музее будут усилены.
«Будет увеличено количество музейных смотрителей в залах, а также сотрудников службы безопасности на выставке. В зале, как было в последние дни работы выставки Куинджи, будет дежурить вооруженный представитель Росгвардии», - сообщила она.
Также она отметила, что все картины на выставке будут оснащены индивидуальной сигнализацией. Трегулова выразила надежду, что досмотр на входе будет проводиться оперативно, однако, посоветовала всем желающим покупать билеты через Интернет, так как галерею ожидает наплыв посетителей.
На выставке можно будет увидеть около 300 живописных и графических работ мастера из 35 музейных и частных собраний. В том числе, картины «Не ждали», «Бурлаки на Волге», «Запорожцы» и монументальное полотно «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года».©
источник Новости Культуры (РоссияК)
13 марта неизвестные ворвались в храм в городе Кастельнуово-Магра на севере Италии и украли картину Брейгеля-младшего «Распятие». Однако украденное полотно оказалось не оригиналом, а копией.
Месяц назад правоохранительным органам поступила информация о готовящейся краже. Тогда служащие местного подразделения карабинеров заменили оригинального Брейгеля на поддельного. Также в церкви были установлены видеокамеры, которые зафиксировали момент кражи.
Картину Брейгеля пытались украсть не в первый раз. В 1981 году «Распятие» уже находилось в руках у грабителей, однако, картину удалось найти.©
источник Новости Культуры (РоссияК)
В Москве в МГИМО открылась арт-выставка «Мяч в искусстве». Она посвящена футболу, болельщикам, тренерам, выдающимся спортсменам и легендарным эпизодам в истории самой популярной игры на планете. Репортаж Татьяны Проскуряковой:
скрытый текст
источник Новости Культуры (РоссияК)
Музей мирового океана открыл в Морском выставочном центре Светлогорска «Янтарную гостиную». Теперь жители Калининградской области могут ознакомиться с редкими экспонатами из янтаря. В экспозиции - работы мастеров из Царского села и Калининграда. Среди них - статуэтки, картины, корабли, очки с янтарём вместо линз и коллекция бабочек. Узнать, где добывают природные самоцветы, помогает собрание географических карт из фондов музея, объединённых названием: «Здесь находят янтарь». Эта выставка - новый этап развития большого проекта, который стартовал почти 20 лет назад.
«В 2000 году появился проект Музея мирового океана "Каюта натуралиста". Некий натуралист путешествует по миру, чтобы узнать тайну янтаря. Прошли годы. Сейчас такое время, когда натуралист открывает гостиную, для того чтобы показать свои коллекции, для того чтобы здесь проходили встречи, беседы», - рассказала научный сотрудник Музея мирового океана Галина Акимова. ©
источник Новости Культуры (РоссияК)
В Саратове эксперты обсуждают дальнейшую судьбу особняка, известного как «Дом Деникина». Здание, где несколько лет жил один из руководителей Белого движения, частично обрушилось. Сейчас решается вопрос о внесении памятника архитектуры в реестр объектов культурного наследия.
Причиной обрушения стали, скорее всего, ветхость конструкции и обилие снега на крыше, который никто не счищал. Специалисты утверждают, что именно неправильное содержание таких старых домов и приводит к их разрушению.
скрытый текст
Дальнейшая судьба «Дома Деникина» станет известна лишь после заключения комиссии. От этого и будет зависеть решение - проводить здесь ремонт и реставрацию или готовить здание под снос.
источник Новости Культуры (РоссияК)